Cuphead’in “Benzerli” Ses ve Müzikleri

by Övünç Balcı
Cuphead

Karşınızda Cuphead ve Mugman!

Onları tanıyorsunuz değil mi? Tanımıyorsanız bile bir yerden çıkaracak gibi misiniz? Peki, beyaz eldivenler, kırmızı şort ve siyah üst. Bu size çok ünlü bir fareyi çağrıştırdı mı? Chip the Teacup ile fincan kafa konseptine aşina olabilir misiniz? Evet onlar büyük kitlelere ulaşmış Walt Disney karakterleri.

Mickey Mouse

Mickey Mouse

Cuphead dünyasına genel bakış

Cuphead, Studio MDHR yapımı, run ‘n gun türü bir oyun. Oynamayanları uyarmak gerek, bu oyun çok zor!

Oyun açıldığında sizi bir plak gürültüsü karşılıyor, ardından caz temalı müzikal bir giriş ve slot makinelerini andıran bir ses…  Bir zafer kazanmış gibi, Cuphead ve Mugman’i poker çiplerinin üstünde gülümserken görüyoruz. Tam o sırada, neşeli bir acapella dörtlüsü hikayenizi bir şarkıyla anlatıyor: Cuphead ve Mugman zar atmayı sevdiler ancak kendilerini Şeytanın Oyununda buldular ve bedelini ödediler! Şimdi dehşet dolu bir görevde hayatları pahasına savaşıyorlar, ilerler ve başaramazlarsa… Şeytan kellelerini alacak.

Bütünüyle 1930’ların Amerikan çizgi film üslubuna uygun şekilde çizilmiş olan oyunun görsel dünyasında Walt Disney’in ve Fleischer Studios’un büyük etkisi görülebilir. İlk yaygınlaşan animasyon üsluplarından biri olan, Rubber Hose (dirsek diz gibi bölümlerde keskin yerine akıcı, yumuşak çizgilerin kullanıldığı üslup) ayırt edici stillerden birisi. Görsel dünyası ile orijinal olmaktan ziyade belirli bir tarzı yansıtan Cuphead, müzikleri ve sesleriyle de oyuncuya aynı tanıdık duyguları yaşatıyor.

Ses tasarımı

Oyunun ses tasarımını, Half Life: Alyx, Mortal Kombat 11, Halo Wars, Fortnite gibi birçok projede çalışmış tecrübeli bir ekipten oluşan Sweet Justice üstlenmiş. Ekip, 2014’te Xbox’a gelecek oyunlar arasında gördükleri Cuphead’e hayran olup, Studio MDHR’a mail atmış. Görüşmelere başlanmasının ardından, 2016’da iki firma arasında anlaşma sağlanmış.

Oyunun ses tasarımında da 1930’ların çizgi film estetiğine sadık kalınarak modern bir yaklaşım oluşturulmuş. Sweet Justice ilham aldıkları ses tasarımcıları olarak Jimmy MacDonald’ı (Disney Ses Efektleri Departmanı’nın başında, 47-76 yılları arasında Mickey Mouse’u seslendiriyor) ve Treg Brown’u (Warner Bros., Merrie Melodies ve Looney Tunes, ses tasarımcısı) gösteriyor.

Oyun boyunca çizgi dizilerden aşina olduğumuz sesler duyuluyor. Yüksek enerjili karakter seslendirmeleri, çok tanıdık yaylanma ve gıcırdama sesleri oyuncuyu iyice canlı bir ruh haline sokuyor. Bunların dışında, ses tasarımında bilindik yaklaşımların yanı sıra orijinal yöntemlere de başvurulmuş. Örneğin Cuphead ve Mugman’in bakımını üstlenen ve onlara, maceralarındaki ilk silahı veren Elder Kettle’ın sesi, büyük bir çaydanlığın içine uydurma bir dille konuşulurken çaydanlık kapağı tıkırdatılarak kaydedilmiş.

Oyunda boss savaşları sırasında ortalık obje, kurşun veya yaratıklarla dolu olabiliyor. Üstelik, oyunun müzikleri de bir o kadar kalabalık. Böyle bir ses dünyasında temiz bir mix yapmak, sesleri sağlıklı duyurabilmek oldukça zorlayıcı bir konu. Sweet Justice ekibi başlangıçta ekranda görünen her şey için ses üretmiş. Ancak oldukça yoğun müzik ve sesleri 1930’ların estetiğine uygun şekilde çok bas ve çok tiz olmadan yalnızca belli bir aralıkta duyurma gayesi, ekibi, ürettikleri sesin finalde yalnızca yaklaşık %30’unu kullanmaya itmiş. Saldırıyı haber veren uyarı sesleri, ateş etme, özel güç gibi sesler öncelik olarak belirlenmiş.

Müzik

Kristofer Maddigan, Kanada Ulusal Balesi baş perküsyonisti. Klasik müzik eğitimi dolayısıyla Kanada’da çeşitli orkestralarda perküsyonistlik yaptığı gibi caz ve çeşitli müzik gruplarında da aktif olarak çalıyor.

Studio MDHR’nin kurucuları Jared ve Chad Moldenhauer kardeşlerle Kristofer Maddigan’ın birlikte çalışma hikayeleri ise oldukça ilginç. Kardeşler ve Maddigan, Kanada’da beşinci sınıfta, henüz çocukken tanışmışlar. Maddigan uzun saatler boyunca Moldenhauer kardeşlerin bodrumunda video oyunu oynadıklarından bahsediyor. Bu arkadaşlığın bir sonucu olacak ki Moldenhauer kardeşler, 2013’te Kristofer’a oyundan bahsedip müzik yapmasını istediklerinde ilk aldıkları hayır cevabını kabul etmeyip ısrar etmiş. Kristofer kısıtlı kompozisyon tecrübesi olduğunu düşündüğü ve oyun müziği konusunda hiç tecrübesi olmadığı halde ısrarlara dayanamayıp sonunda teklifi kabul etmiş.

Oyun için 56 parça olacak şekilde 3 saate yakın orijinal müzik kaydedilmiş. Kayıtlar için bir big band orkestrası, bir rag-time düzenleme orkestrası, birçok müzisyen ve bir tap dansçısı kaydedilmiş. Büyük oranda big band ve ragtime müziğinden oluşan parçalar için, 1930’ların müziği göz önünde bulundurulduğunda, oldukça isabetli türler tercih edilmiş.

Big band, üfleme çalgıların ön planda olduğu, 1900’lerde ortaya çıkan, trompetler, saksafonlar, trombonlar ve ritim çalgılar (gitar, davul, kontrbas, piyano) olarak dörde ayrılan caz orkestralarına verilen isim. Big bandler kalabalık oluşlarıyla öncesindeki caz müzik ekipleri kadar doğaçlamaya açık gruplar değil. Big band müziğinin yazılı besteler üzerinden çalınan, caz’ın erken formlarından biri olması, 1930’lar estetiğini oyunla buluşturmak için uygun bir ortam oluşturmuş. Duke Ellington, big bandlerin önde gelen isimlerinden ve Kristofer Madiggan’în ilham aldığı bestecilerden. Soundtracklerden “Pyramid Peril” Duke Ellington etkisinin yoğun hissedildiği parçalardan birisi.

Ragtime Afro-Amerikalıların yaptığı Amerika’da popülerleşip dünyaya yayılan ilk müzik türlerinden. Ragtime müzikleri çoğunlukla yalnızca piyano için yazılıyor ancak orkestrasyonlara rastlamak da mümkün. Scott Joplin zamanında bu müzik türünde çalan ve besteleyen en popüler isimlerden, “Maple Leaf Rag” ise çok bilindik ragtime bestelerinden. Maddigan’ın söylediği üzere Scott Joplin’in Cuphead müziklerinde etkisi büyük. Etkiyi birebir hissetmek isterseniz, Maple Leaf Rag’in ardından oyunun ilk partı için bestelenmiş Inkwell Isle One (Piano)” yu dinleyebilirsiniz. Kristofer Maddigan’ın Cuphead müzik prodüksiyonu için kaynak olarak kullandığı kitaplara ve makalelere göz atmak isterseniz buraya tıklayın.

Cuphead müziklerinin plak versiyonu da mevcut. Müziklere dijital platformlardan da ulaşmak mümkün. Oyun, müzikleriyle BAFTA, D.I.C.E. ve birçok yerden oyun kompozisyonu dallarında ödüller topladı. Albüm sadece oyun dünyasını etkilemekten öteye geçti ve Billboard Caz Albümleri Listesi tarihinde ilk kez bir oyun müziği albümü 14 Eylül 2019 haftasında birinci sıraya yerleşti.

Mütevazi başlangıç, devasa son

Chad ve Jared Moldenhauer kardeşler 8-10 boss içeren küçük bir oyun planı için Maddigan’dan müzik istediklerinde belli ki olayların bu noktaya geleceğini öngörmemişti. Ancak oyunculardan gelen dönüşler ve prodüksiyon süreci onları bütün kaynaklarını oyuna yönlendirmeye itmiş. İki kişilik küçük bir Indie proje olarak başlayan oyun, tam versiyonu piyasaya sürüldükten iki hafta sonra 1 milyondan fazla satış yaptı, birçok ödülü silip süpürdü. Oyunun Mac, PS4, Xbox versiyonları çıktı. Bu yıl ise oyunun oyundan uyarlanan Netflix çizgi dizisi The Cuphead Show’un çıkmasını bekliyoruz.

Konuk yazar “Övünç Balcı” ve MadRooster hakkında

MadRooster Game Audio Lab, oyunlar için ses ve müzik üreten ses mühendisleri, besteciler, ses tasarımcıları ve ses programcılarından oluşan bir topluluktur. Uzun yıllardır ses ve müziğin olduğu birçok alanda profesyonel olarak çalışmış olan ekip son zamanlarda kendilerini tamamıyla oyun dünyasına adamış ve Türkiye’de sesin oyunla doğru şekilde buluşması için yoğun şekilde çalışmaktadır.

 

mad rooster

Related Posts